저번주의 실내악 공연에 이어서 체헤트마이어가 다시 무대에 오른다. 프로그램을 보면 상당히 다채롭다. 모차르트로 시작해서 쇤베르크를 거친다음 멘델스존에서 종착한다. 첫 곡인 모차르트 바이올린 협주곡 3번은 체헤트마이어가 직접 지휘하면서 바이올린을 연주한다. 그가 직접 지휘하는만큼 오케스트라와 바이올린이 따로 노는 풍경은 이번 콘서트에서 펼쳐지지 않을 뜻 하다. 그렇지만 늘 예술의 전당에서 울려퍼지는 모차르트가 걱정되는 것은 어쩔 수 없는 일인 듯 하다. 그래도 지휘와 연주가 일체가 되니 이번 공연을 다시 기대해본다.추천하고 싶은 음반은 단연 이자벨 파우스트의 음반이다. 몇년전에 그라모폰 상을 수상한 것으로 알고 있는데 (몇년 전인지는 생각이 안난다) 그 상을 받을만한 충분한 자격이 있다. 마치 물만난 물고..

아우구스틴 하델리히라는 새로운 바이올리스트를 발견한 계기였다. 이전까지 들어본 이름이 아니었지만 최근에 서울시향이 초정하는 협연자나 지휘자의 리스트를 봤을 때, 꽤 괜찮은 사람일 것이라고는 예상했었지만 이정도의 비르투오조일줄은 몰랐다. 바르토크 바이올린 협주곡을 이렇게 능숙하고, 쉽게 보이게(?) 연주할 수 있는 젊은 연주자가 몇이나 있을까? 우선 많은 바이올리스트들이 멘델스존, 차이코프스키, 브람스, 시벨리우스에서 허우적허우적될 때 바르토크 레파토리를 골라서 정말 좋았었다. 여기서부터 일단 호감이기는 했었다. 너무 뻔한 레파토리가 아니면서 바르토크의 역작을 연주하니 말이다. 이런 기대는 하델리히가 이 곡의 첫음을 긋는 순간부터 충족되었다. 하프의 짧은 솔로가 끝나고 등장하는 하델리히의 강력하면서 부드러..

바르토크의 바이올린 협주곡 2번은 1번에 비해서 많이 연주되는 바르토크의 레파토리이다. 1번이 연주되지 않는 이유는 비교적 간단하다. 듣기가 어렵다. 그에 비해서 바이올린 협주곡 2번은 바르토크의 음악치고는 굉장히 준수한 편이며 클래식에 막 입문한 사람일지라도 크게 거부감느끼지 않으며 들을 수 있는 레파토리이다. 2번에서는 바르토크 특유의 헝가리적 느낌을 많이 느낄 수 있다. 바르토크하면 잘 알려진 작품인 '오케스트라를 위한 협주곡' 외에도 피아노 협주곡등이 유명한데 개인적으로 느끼기에 헝가리 지방의 민속감을 잘 느끼기에는 바이올린 협주곡 2번만한 것이 없다. 바이올린 솔로의 멜로디도 멜로디이지만 거기에 곁들어지는 하프는 독일, 오스트리아계의 음악과 확연한 차별감을 주는 주된 요소이다. 특히 서주에 펼치..

필자는 멘델스존의 교향곡보다 실내악을 더 좋아하는 편이다. 그렇다고 교향곡이 매력이 떨어지는 것은 아니다. 다만 멘델스존의 실내악곡은 다른 작곡가들에게서는 들을 수 없는 관능적인 이끌림이 있다. 고전과 낭만사이에 절묘한 위치에서 자신만의 소리를 뽐내는 작곡가가 멘델스존이라고 생각한다. 아울러 멘델스존이 조금만 더 오래살았더라면, 모차르트를 능가하는 작곡가가 되었을 것이라는 말에 대해 전적으로 동의한다. 그동안 필자는 레퍼런스격의 음반인 보자르 트리오의 녹음을 자주 들었다. 옛 음반과 새로 녹음한 음반이 있는데 그것들을 비교해서 들어보는 맛도 쏠쏠하다. 한동안은 줄리아 피셔, 다니엘 뮐러-쇼트, 조나단 질라의 녹음을 듣기도 했었다. 방금 언급했던 두 음반의 공통점이 있다면 두 음반 모두 이 작품을 약간은 ..